Space Invaders es el nombre del proyecto de intervención callejera y artísticas de un personaje francés anómino que ha invadido los rincones urbanos de 35 ciudades cosmopolitas.
La imagen es una composición con mosaicos, que reproducen los marcianos de los videojuegos de los 80, emparejando su obra con el street art y toda la gama de grafitis y stencils que existen. El arte que se posiciona en la calle, al acecho de la mirada del transeúnte, es una de la formas de expresión que más me gustan porque parecen abrir ventanas a la cotidianidad y arquitectura de la cuidad.
La obra Between the frames es un proyecto del autor Antoni Muntadas que se originó sobre los años ochenta, concretamente en el año 1983.
Se compone de diferentes salas y vídeos sobre testimonios que tratan del tema del comercio del arte, las galerías de arte, los museos, los coleccionistas, los profesores, los críticos de arte, la publicidad y los medios de comunicación, en general, de todos los profesionales que rodean de alguna forma la obra de arte.
Con el nombre de Z, el artista catalán Antoni Abad presentó en el año 1999 un proyecto para la creación de una red de comunicación.
Se trató de un programa informático en el que cada uno puede hacerse usuario de Z. Una mosca es el icono de Z , y la idea es que estas moscas “geneticamente únicas” se propagen a voluntad del usuario por la red.
The File Room es un proyecto de net art del año 1994 del artista catalán Antoni Muntadas.The File Room es un enorme archivo de casos en inglés sobre el arte y la cultura que han sido censurados.
El proyecto cuenta por un lado con una videoinstalación que es la que se exhibe en los espacios, y por otro lado con una fuente de archivos en la red: The File Room.
Yes.fm es un proyecto de música en streaming que se lanzará al público en general a principios de septiembre.
Este ambicioso proyecto cuenta con contratos comerciales de distribución de música por internet con empresas de la talla de Sony-BMG, Universal, Warner y EMI, además de importantes sellos españoles como Subterfuge, BOA, Blanco y Negro, La Central Digital.
Es la única empresa a nivel mundial con este tipo de acuerdo comercial que permite acercar al público un vasto listado de música y artistas internacionales. Esta beta de música es una iniciativa en la que participa como socio Alejandro Suárez Sánchez-Ocaña, CEO de la Red de Blogs Ocio Networks SL.
A finales del próximo mes de septiembre dará lugar una red de exposiciones simultáneas de videoarte en la ciudad de Murcia, el proyecto Vídeo Abierto.
Una nueva forma de poner en contacto las obras de vídeo con el espectador o viandante, que irá encontrándose por diferentes lugares de la ciudad las muestras audiovisuales. Seis muestras en total, que se activarán cuando el espectador se encuentre cerca de ellas.
Uno de los 4.000 Black Posters de Santiago Sierra.
Perplexed in Public es el título de esta propuesta artística organizada por la galería Lisson, cuyo objetivo es el montaje de instalaciones y performances en distintos lugares públicos de Londres.
Entre los artistas participantes tenemos al español Santiago Sierra y dúo Jennifer Allora & Guillermo Calzadilla, entre otros. La cita es del 13 al 20 de julio. Veamos algunas de las propuestas de los artistas:
La Galería Nacional de Escocia y el Tate Modern de Londres están poniendo el marcha un proyecto educacional llamado Artist Rooms. Se trata de una mega exposición itinerante con 50 salas ambulantes compuestas de 25 artistas cada una que viajarán por todo Reino Unido.
El objetivo es acercar a los jóvenes al arte contemporáneo que sólo pueden ver en las capitales y no en las ciudad más lejanas. Para ayudar al proyecto, Anthony D’Offay, uno de los coleccionistas más importantes donó 725 obras de artistas británicos del último medio siglo, valuadas en más de 164 millones de euros.
Esta instalación de los artistas holandeses Eva Schippers y Serge Lammerts ha puesto a prueba la tolerancia de la pareja y la convivencia. La obra está localizada en el escaparate Sólo amor (calle del Barco 38, cerca del Metro de Tribunal) y la acción sucede desde las 10 a las 15.
La acción de esta performance sucede en un espacio de 4 metros cuadrados, en donde mujer y hombre deben librar la batalla por crear sus espacios propios y juntos. Todo lo que suceda está siendo documentado en vídeo y fotografía. La obra estará en el escaparate hasta el lunes 17.
Sábado y domingo pueden ser dos días para disfrutar al aire libre con esta propuesta de arte itinerante. Se trata de la obra Museo de la Defensa de Madrid, una pieza de Tom Lavin en el marco del proyecto Madrid Procesos 07.
El Museo de la Defensa de Madrid es una obra procesual que busca la colaboración del público, a la vez que trata de crear un espacio mental, antes que físico, para transformar las representaciones que tenemos de nuestra ciudad, de nuestra historia e identidad.