Si no me equivoco, primero La Gioconda y luego el Guernica, son dos de los cuadros más enigmáticos y sobre los cuales se han escrito muchas páginas.

Su composición, la técnica, sus alegorías, lo qué muestra o lo qué oculta son algunos de los interrogantes que han movido a historiadores y críticos de arte. Lo cierto es que ninguno de nosotros podremos penetrar el impenetrable universo de los artistas y saber a ciencia cierta qué han querido representar. En este vídeo se hace una recreación de imagina cómo se pintó el Guernica, el cuadro más influyente de la obra de Pablo Picasso.

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Mark Rothko está presente en la última sesión de la subasta de arte contemporáneo de Sotheby’s, mañana a las 10 am en New York, con una obra muy particular y no tan clásica como los cuadros con zonas cromáticas que caracterizan a su obra.

A saber es:

UNTITLED (STUDY FOR SOCIAL SECURITY BUILDING MURAL)

Firmado y con la inscripción “No vendemos” en el reverso
Óleo sobre yeso a bordo
47.9 X 35.2 cm
Ejecutado en 1940
Precio de salida: 66.700 – 100.000 €

La Gioconda o Mona Lisa es quizás la mujer del arte más conocida y desde que la pintó Leonardo Da Vinci ha sido objeto de las más extrañas parodias e imitaciones.

Aquí mi último descubrimiento: los bomberos de Grodno, cuidad de Rusia, han realizado unapinturasobre un edificio en la que aparece en el recuadro rojo una Mona Lisa rusa, vestida con el uniforme del ejército ruso, y por su rostro parece que le gusta su nuevo trabajo. Después del more, la foto del detalle.

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Salvador Dalí es un personaje tan enigmático como excéntrico y esta declaración en la entrevista larguísima que alguna vez le hizo Soler Serrano es ejemplo de ello.

Dalí usaba azúcar de dátiles para atraer a lasmoscasmientras pintaba y así las atraía para dejarlas zumbar dentro de su boca! ¿Es posible?

Pues sólo Dalí puede hacer esto!

Como dice el famoso dicho, en el reino del Señor hay para todo, y este artista curioso ha encontrado un uso más amable para la grasa de las hamburguesas.

Phil Hansen es el nombre de este artista que usa la grasa de las hamburguesas para pintar cuadros, en este vídeo verás el proceso de pintura del retrato de la Mona Lisa. Si hablamos de técnica mixta, pues este es un uso bastante curioso de la comida chatarra, ya que las hamburguesas son usadas cual carbonilla o crayones acuarelados.

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El 11 de marzo Christie’s celebra una nueva sesión de subasta de arte contemporáneo y de postguerra en New York, en la que destacamos un lote de nuestro favorito internacional: Mark Rothko.

Sin título

Tinta, acuarela y grafito sobre papel
Firmado ‘MARK ROTHKO’ (arriba izquierda)
21.4 x 28 cm
Ejecutado en 1944
Precio de salida: 9.300 a 13.900 euros

Este cuadro es un tanto particular en la producción a la que estamos acostumbrados a ver de Rothko en las subasta, caracteriza por la serie de cuadros con franjas cromáticas. Sin duda una oportunidad interesante en términos ecnómicos para adquirir un Rothko.

Un cuadro de la serie Portugal de Miquel Barceló es el que está presente en la subasta de arte contemporáneo de Christie’s, a realizarse el 12 de febrero en Londres, veámoslo:

Sin título (Portugal Series)

Firmado ‘Barceló’ (abajo derecha)  y fechado ’3 IV 84′ (abajo izquierda)
Óleo, grasito y arena sobre papel establecido sobre lienzo
99 x 151.3cm
Ejecutado en 1984
Precio de salida: 57.000 – 80.000 euros

El 11 de febrero Christie’s celebra su subasta de arte contemporáneo y de post guerra con lotes muy variados, en los que están presentes artistas españoles, como Manolo Millares, de quien veremos:

Cuadro 24

Técnica mixta sobre arpillera
162 x 130 cm
firmado Millares, abajo derecha
Ejecutado en 1958
Precio de salida: 216.000 – 324.500 euros

El 11 de febrero Christie’sLondresrealiza una subasta que reúne 31 obras de arte contemporáneo y de post guerra, en la que descatamos el lote con más expectativas:

Main in blu VI de Francis Bacon

Óleo sobre lienzo
Pintado en 1954
Precio de salida: 4.400.000 – 6.600.000 euros

La particularidad de la obra es que está pintada con un procedimiento diferente al aplicado siempre por Bacon, ya que se trata de un retrato al natural y no a partir de una fotografía, como lo hacía siempre el artista. Además de esta obra de Bacon, hay piezas poco vistas ensubastasde artistas como Jeff Koons, Mark Rothko, Willem de Kooning y Alberto Burri, que iremos viendo en los días posteriores.

A quienes nos gusta el arte, no sólo apreciamos una obra por lo bello de su lenguaje o temática, sino que buscamos, de alguna forma, los hilos que unen a ésta con las diversas obras de arte en la historia.

En la obra de Francis Bacon tenemos una serie de pinturas dedicadas al estudio del retrato del Papa Inocencio X de Velázquez, que a simple vista parecen todas iguales, pero detrás hay una lógica pictórica y una evolución de la misma.

En este vídeo verás la explicación de uno de los por qué de la composición pictórica de los retratos de papas y cardenales, una lógica intrínseca detrás de lapinturaque trasciende al artista mismo y se hereda como tradición o se recupera en la inquietud de un nuevo artista.