Las dianas, las banderas, los trazos fulgurantes, las letras del alfabeto y algunos objetos son las temáticas representadas en este pintor estadounidense. En una clara alusión al abstraccionismo de Pollock y con la inserción de objetos cotidianos en sus obras, Jasper Johns pudo entrar en la historia del arte moderno. Pocos datos se conocen de la vida de este artista gráfico, que no sólo realizó pinturas sino también esculturas y obras gráficas diversas. Quizás el dato más relevante es la clara influencia de Robert Rauschenberg y John Cage, ambos artistas americanos de la segunda mitad del siglo XX. Cuentan los que saben que Johns nació en 1930 en Augusta, Georgia; y que luego de criarse con sus abuelos, se mudó a New York donde estudió en la escuela de arte comercial. Las calles de la city newyorquina le depararon primero el encuentro y la amistad con Rauschenberg, artista plástico de la época, influenciado por el dadaísmo. De allí quizás vengan esas primeras pinturas de Johns, en las que la representación de objetos del mundo es la constante. Poco a poco, y bajo la sombra de la estética de Rauschenberg, Jasper Johns introduciría en sus cuadros objetos reales, logrando una sensación de tridimensión y objetualización de la obra a través de pinceladas gruesas y coloridas. Los críticos se inclinan por encasillarlo en la tradición estética de la obra de arte como un objeto, ya no mera representación del mundo en el lienzo. Usando la técnica encáustica opinturaal encausto, que consiste en diluir lapinturaen cera caliente, Johns pinta las primerasseriesde Banderas y Dianas, allá por mediados de la década de 50. Para finales de esta década, habrá un nuevo salto material en su producción, ya que entrarán a componer el cuadro algunos objetos incrustados, aplicando conceptos de textura y contraste de color.
Su amistad con John Cage lo llevará a participar en escenografías y decorados para happenings de Alan Kaprow y coreografías de Merce Cunningham. Su reconocimiento mundial vino luego de su participación en la Bienal deVeneciade 1958, captando la atención del MoMa que compró varias de sus obras. En la década del 70, Johns entra con fuerza en el abstraccionismo, sus cuadros se desfigura la composición y entran a copar la escena trazos fulgurantes de color, al mejor estilo Pollock. La serie de las Cuatro estaciones (1985-1986), premiada en la Bienal deVeneciade 1988, es un claro ejemplo de la consagración del pintor. |
Publicado por monica kreibohm en Arte moderno, Escultura, Informes, Pintura el 13 febrero, 2007




