Dos quizás fueron las palabras con las que se podría dar cuenta de la vida de Cezánne: aislamiento y creación. Aislamiento porque pasó gran parte de su vida recluido del mundo y creación porque según Matisse fue el pintor que mejor supo aplicar el color y dio las coordenadas básicas en su exploración de lo que Picasso materializaría en el cubismo.

Este pintor francés, considerado el padre del arte moderno, nació Aix en Provence, un día de 1839. Durante sus años de pintura se esmeró por encontrar la síntesis perfecta de color, perspectiva y composición, dando elementos para el desarrollo de las vanguardias del siglo XX. Esa búsqueda derivó en un orden pictórico abstracto, casi matemático.

Paúl Cezánne comenzó sus estudios en el colegio Bourbon, donde conocería a Emilé Zola, una de las figuras importantes de su vida. A pesar de su inclinación por el arte, se matriculó en la facultad de leyes, respondiendo a los deseos de su padre.

Finalmente convencida su familia de que Cezánne amaba el arte, lo enviaron a estudiar a París en 1861, allí conocería la obra de Caravaggio y Velázquez, quienes influirían en su desarrollo artístico.

Durante estos primeros años, los cuadros de Cezánne muestran una inclinación hacia el expresionismo romántico francés, con cuadros de tonos fríos, con una paleta empastada y la representación de temas melancólicos.

Poco a poco su mano se fue ablandando, e influenciado por Zola en esa búsqueda de un representación realista de la vida que lo circundaba, comenzó a pintar temas más contemporáneos, sin preocuparse por mostrar un mundo idílico.

Su amistad con Camille Pissarro lo introdujo en la técnica impresionista, basada en la pintura al aire libre, instantánea, en la que el pincel debe reproducir de forma casi mecánica la tonalidad que la luz imprime a los objetos.

Para finales de la década de 1870 comienza el primer y largo período de aislamiento del pintor, cuando vuelve a su ciudad natal y rompe sus amistades con Pissarro y Zola.

En medio del paisaje rural de Aix de Provence, comienza el creativo viaje de Paúl Cézanne en búsqueda del estilo maduro que caracterizará a su obra. Es así como encuentra un método más ordenado y racional que el impresionista para plasmar la forma y la luz a través del color.

Sus obras comienzan a mostrar un aparente rigor compositivo, casi matemático, donde a forma esta a merced de la aplicación del color y sus diversas tonalidades de luz.

Cezánne vivió atormentado por no encontrar la forma perfecta en su búsqueda, lo que lo llevó a dejar inconclusas muchas de sus obras. Otra de sus frustraciones fue no poder representar las formas humanas en perspectivas correctas, pero estas pequeñas distorsiones en sus cuadros fueron tomadas por las generaciones posteriores de artistas como parte del conjunto de innovaciones que el artista legaría.

Cézanne vivió gran parte de su vida alejado de su familia y amigos, su arte no fue reconocido en su innovación hasta después de muerto, incluso muchos de sus cuadros sólo fueron vistos por algunos artistas jóvenes que lo visitaban, como Van Goh y Gauguin.